survey_72 — техно-арт: тело и алгоритм
1. Чжэн Да [Zheng Da] — 郑达 (Ухань, р. 1979)
Медиахудожник и педагог, основатель лаборатории Low Tech Art Lab при Педагогическом университете Центрального Китая в Ухане. Работает с алгоритмом как материалом: программы, датчики, машинное зрение и собранная вручную электроника управляют светом, звуком и движением в его инсталляциях. Себя он описывает как «метахудожника», который задаёт машине функцию соавтора, а не просто изготавливает объект. Его интересует граница между реальным и виртуальным пространством и то, как вычисляемые данные становятся телесным опытом зрителя.
- Метод — «низкие технологии»: художник использует только те инструменты, которые контролирует сам, собирает модульные системы из готовой электроники (Arduino, датчики, двигатели) и пишет собственные программы управления.
- Лаборатория — Low Tech Art Lab работает коллективно: художники, инженеры и программисты собирают установки как исследовательские прототипы, а процесс работы выставляется наравне с результатом.
- Работы — «Загружающий» (上传者, 2018), «Функция хищника» (捕食器的函数, 2018), «Физиологическая реакция 3» (生理反应3, 2018), «Data Pool» (2018), «LOW·AI BOX — телесная машина» (肉身机器, 2021).
- Признание — приз Lumen Prize за интерактивное искусство (2017), премия Ван Шикуо (2018); персональные выставки в K11 (Ухань), Музее современного искусства Хубэя; преподаёт в Педагогическом университете Центрального Китая.
Источники: [1] · [2] · [3] · [4]
2. Гань Цзянь [Gan Jian] — 甘健 (Лючжоу (Гуанси) → Пекин, р. 1986)
Художник звука и движущегося изображения, живёт и работает в Пекине. Исходит из звука: строит звуковые ландшафты, а затем переводит их в свет и пространство, добиваясь полного совпадения слухового и зрительного. Работает с генеративной электроникой, промышленными материалами и проекционными системами; на концертах и в инсталляциях добивается предельной синхронизации звука и изображения. Отдельная линия — оптические объекты, где свет становится материалом скульптуры.
- Метод — синхронизация: художник рассматривает звук как энергию, текущую через конструкцию, и переносит её в свет, тень и движение, отказываясь от готового видео в пользу управляемых световых систем.
- Работы — «Краеугольный камень» (基石, 2018), «Тяговая тотема b0.9» (牵引图腾, 2018), «Пустая ось» (空轴, 2019), «Смотрящее пространство» (空间凝视), «Абсолютный другой».
- Признание — участник выставок и фестивалей в Китае и за рубежом; выступал с аудиовизуальными программами на площадках Пекина и Шанхая, оформлял звук и визуал для театральных постановок.
3. Чэнь Баоян [Chen Baoyang] — 陈抱阳 (Ханчжоу → Пекин, р. 1989)
Художник и куратор, преподаватель Факультета экспериментального искусства и технологий Центральной академии изящных искусств в Пекине. Работает с искусственным интеллектом как с соавтором: обучает модели, строит многоагентные симуляции и дополненную реальность, в которых машина действует самостоятельно. Его интересует не «умная» картинка, а поведение системы — как агенты договариваются, конфликтуют и порождают непредусмотренные состояния. С конца 2010-х ведёт направление AI-искусства и выступает соавтором первого доклада «AI+Art» Китайского общества искусственного интеллекта (2023).
- Метод — «технология как соавтор»: художник модифицирует существующие алгоритмы и технику, вынимая их из готовых сценариев применения, и выстраивает среды, где ИИ-агенты действуют сами.
- Работы — «Приснится ли андроиду электронная корова?» (2017/2018), «Поздравляю, но я рядом с ним» (恭喜你，但是我在他的隔壁, 2019), «Золотая пластинка: непустое ограничение не выполнено» (金唱盘：非空约束失败, 2020), «Фальшивый мираж (q|p)» (假蜃楼, 2023), «Симбиотические агенты» (Agents of Symbiosis, 2024).
- Признание — премия Porsche «Молодой художник года» (2019), Hyundai Blue Prize (2020), OPPO Digital Art Award (2024); куратор выставок в Новом музее (Нью-Йорк) и Мингмузее (Шанхай); сопредседатель направления MMEDIA AI+Art.
Источники: [1] · [2] · [3] · [4]
