survey_16 — художницы современного Китая
1. Цай Цзинь [Cai Jin] — 蔡锦 (р. 1965, Туньси (Аньхой))
Банановый лист как тело: одна тема, написанная тридцать лет.
- «Красота бананового листа» (с 1990-х) — серия, к которой художница возвращается десятилетиями: лист и есть тело.
- Красный и телесный — плотная масляная живопись, где цвет листа становится цветом плоти.
- Образование — отделение изобразительных искусств Аньхойского педагогического университета, 1986.
Источники: Hanart TZ Gallery · Anhui Normal University
2. Чэнь Линъян [Chen Lingyang] — 陈羚羊 (р. 1975, Чжэцзян)
«Двенадцать цветочных месяцев»: тело, цикл и цветок в одном кадре.
- «Двенадцать цветочных месяцев» (1999–2000) — двенадцать автопортретов, по одному на месяц, с цветком.
- Тело как календарь — работа вводит в китайское искусство тему, о которой прежде не говорили публично.
- Живопись и фотография — обе линии идут параллельно.
Источники: Christie's · Asia Art Archive
3. Кань Сюань [Kan Xuan] — 阚萱 (р. 1972, Сюаньчэн (Аньхой); Пекин и Амстердам)
Видео о малом: предметы, улицы и жесты, снятые короткими наблюдениями.
- Короткое видео — наблюдения длиной в минуту, где внимание держится на одном предмете.
- Пекин и Амстердам — жизнь между двумя городами как условие взгляда.
- Образование — Китайская академия искусств, Ханчжоу.
Источники: M+ · Wikipedia
4. Ма Цюша [Ma Qiusha] — 马秋莎 (р. 1982, Пекин)
Видео и фотография о теле и памяти: от плёнки до случайных снимков из сети.
- «Из тумана» (From the Fog) — серия о телесном опыте, снятая крупно и почти без пафоса.
- Сеть как источник — чужие снимки из социальных альбомов как материал для работы.
- Образование — отделение цифровых медиа CAFA, 2005.
Источники: Salford Art Collection · Artforum
5. Юй Хун [Yu Hong] — 喻红 (р. 1966, Сиань)
Большая фигуративная живопись о зрении поколения: что видела и что помнит.
- «Свидетель перемен» (目击成长) — автобиографическая линия: собственные годы рядом с хроникой страны.
- Крупноформатные полотна — фигуры в рост, написанные с реалистической точностью.
- Образование и преподавание — Центральная академия художеств.
Источники: CAFA · Гарвард, программа восточноазиатского искусства
6. Сун Кунь [Song Kun] — 宋琨 (р. 1977, Внутренняя Монголия)
Фигуративная живопись о жизни поколения: портреты, музыка и ежедневность.
- Живопись как дневник — портреты друзей и сцены повседневности, написанные как серия.
- Связь с музыкой — концертные и клубные сцены входят в живопись.
- Образование — третья мастерская живописи CAFA (2002, 2006).
Источники: PIFO Gallery, Пекин · CAFA
7. Чэнь Кэ [Chen Ke] — 陈可 (р. 1978, Тунцзян (Сычуань))
Живопись о взрослении: девичество, память и заимствованная история искусства.
- Детство и память — ранние работы о девочке как о фигуре времени.
- Диалог с историей искусства — серии, где рядом с её героинями появляются фигуры из классики.
- Жизнь в Пекине — работа между живописью и личным архивом.
Источники: Wikipedia · Star Gallery
8. Ху Сяоюань [Hu Xiaoyuan] — 胡晓媛 (р. 1977, Хэйлунцзян)
Материал как след: волосы, старая ткань, дерево и насекомые в инсталляциях.
- Материал и уход — вещи, которые стареют и меняются: работа строится на времени, а не на объекте.
- Видео и перформанс — те же темы в движении.
- Международные проекты — участие в исследовательских программах Tate.
Источники: Tate · Wikipedia
9. Лян Юаньвэй [Liang Yuanwei] — 梁远苇 (р. 1977, Сиань)
Повторение как метод: узор, написанный кистью слой за слоем.
- Повторяющийся узор — цветочный рапорт, который пишется снова и снова, пока не станет поверхностью.
- Время в работе — счёт идёт месяцами: работа как процесс, а не как изображение.
- Образование — школа дизайна CAFA.
Источники: Birmingham City University · CAFA
10. Син Даньвэнь [Xing Danwen] — 邢丹文 (р. 1967, Сиань; Нью-Йорк и Пекин)
Фотография о городе и памяти: стройки, жильё и следы культурной революции.
- «Волл-хаус» и город — жильё и стройки как портрет эпохи.
- Плёнка и цифра — переход от плёночной съёмки к цифровым сериям сам становится темой.
- Образование — Школа визуальных искусств, Нью-Йорк.
Источники: Whitney Museum · Wikipedia
